Kröller-Müller Museum

Kreativität braucht Perspektivenwechsel – ein Besuch im Kröller-Müller Museum Mitten im Nationalpark De Hoge Veluwe, von Wäldern, Heideflächen und einer beeindruckenden Ruhe umgeben, liegt das Kröller-Müller Museum – ein Ort, wo Kunst, Architektur und Natur zu einem einzigartigen Gesamterlebnis verschmelzen. Schon Anreise und Ankunft entschleunigen. Statt Großstadtlärm bestimmen Vogelgezwitscher, weite Landschaften und der Blick ins Grüne den Takt. Gerade für Kreative sind solche Orte weit mehr als ein schöner Urlaubs-Ausflug. Sie sind ein Perspektivenwechsel. Denn neue Ideen entstehen selten dort, wo man täglich arbeitet. Kreativität braucht Abstand, neue Eindrücke und Momente, in denen der Kopf frei wird. Oft ist es genau dieser Wechsel des Blickwinkels, der aus einer guten Idee eine außergwöhnliche macht. Eine Frau prägt diesen Ort bis heute: Helene Kröller-Müller, Unternehmerin, Visionärin und eine der bedeutendsten Kunststammlerinnen Europas. Bereits zu Beginn des 20. Jahrhunderts begann sie, mit großer Leidenschaft Kunst zu sammeln und legte damit den Grundstein für eine der bedeutendsten Privatsammlungen der Moderne. Zwischen 1909 und 1928 trug sie rund 11.500 Kunstwerke von internationalem Rang zusammen – ein Vermächtnis, das bis heute seinesgleichen sucht. Auch der weitläufige Skultpturengarten beeindruckt: Rund 200 Skulpturen nahezu aller großen Künstlerinnen und Künstler von alten Meistern bis hin zur Gegenwart machen den Spaziergang durch den Park zu einem außergewöhnlichen Kunsterlebnis.   Helene Kröller-Müllers Ziel war es, einen Ort zu schaffen, an dem Kunst Menschen berührt, zum Nachdenken anregt und den Blick auf die Welt verändert. Eine Haltung, die bis heute überall spürbar ist – und erstaunlich gut beschreibt, worum es auch in der kreativen Arbeit geht: Menschen zu berühren, Geschichten zu erzählen und damit neue Sichtweisen zu eröffnen. Besonders beeindruckend ist die zweitgrößte Van Gogh-Sammlung der Welt. Sie zeigt nicht nur weltberühmte Werke, sondern macht auch die Entwicklung eines Künstlers sichtbar, der den Mut hatte, seinen ganz eigenen Ausdruck zu finden. Doch das Kröller-Müller Museum lebt nicht nur von seinen Meisterwerken, es lebt auch vom Zusammenspiel. Zwischen Werken großartiger Künstler wie Monet, Seurat, Mondrian u.v.m. öffnen sich immer wieder Fenster in den weitläufigen Skulpturengarten. Kunst wird hier nicht nur betrachtet – sie tritt in einen Dialog mit der Natur. Genau dieses Zusammenspiel macht den Besuch so inspirierend.   Inspiration durch Entschleunigung In einer Welt voller Termine, Konzeptentwürfe, Kampagnengestaltung  und permanenter Reize wirkt dieses Museum fast wie ein Gegenentwurf. Die Verbindung aus Natur und Kunst schafft genau jene Ruhe, jenen Freiraum, der kreatives Denken erst möglich macht.   Neue Perspektiven schaffen neue Ideen Kreative Arbeit lebt davon, Bekanntes neu zu denken. Jeder Künstler in diesem Museum zeigt eine andere Sicht auf die Welt, jede Skulptur verändert den Blick auf ihre Umgebung. Genau das macht gute Gestaltung aus: Gewohntes zu hinterfragen, neue Zusammenhänge zu erkennen. Wer offen bleibt für andere Denkweisen, entwickelt auch mutigere Ideen. Helene Kröller-Müller folgte ihrer Überzeugung mit außergewöhnlicher Konsequenz. Auch in Kreativagenturen müssen wir neue Wege gehen, Konventionen hinterfragen und an Visionen glauben. Gestaltung ist mehr als Design Der Museumsbau von Henry van de Velde, seine späteren Erweiterungen und der großartige Skulpturengarten bilden ein harmonisches Gesamtkunstwerk. Jeder Raum, jede Sichtachse und jede Landschaft verändert die Wahrnehmung – eine wertvolle Erinnerung daran, dass Gestaltung nie isoliert funktioniert – sondern immer im Zusammenspiel von Raum, Atmosphäre, Emotion und Kontext. Gerade in kreativen Berufen, wo ständig Neues gefragt ist, ist diese Erkenntnis unbezahlbar. Danke an Helene Kröller-Müller, die einen Ort hinterlassen hat, der zeigt, dass Kreativität genau dort wächst, wo Neugierde, Offenheit und neue Perspektiven zusammenspielen.

Eine Museumsreise als Inspiration für neue Ideen

Eine Museumsreise als Inspiration für neue Ideen Urlaub einmal anders: Statt ausschließlich Erholung standen das bewusste Eintauchen in Kunst, Kultur und Architektur im Mittelpunkt. So entstand eine Reise durch einige der beeindruckendsten Museen der Niederlande – jedes mit einem eigenen Schwerpunkt, einer unverwechselbaren Atmosphäre und zahllosen kreativen Impulsen: Visionäres Design und zeitgenössische Kunst im Amsterdamer Stedelijk Museum Großmeister wie Rembrandt, dessen Meisterwerke Storytelling in Perfektion zeigen, im Rijksmuseum die zweitgrößte Van-Gogh-Sammlung im Kröller-Müller Museum mit Farbwelten, die neue Perspektiven eröffnen Licht und Komposition bei den niederländischen Meistern im Den Haager Mauritshuis Meisterklassen von Inszenierung und Detailtreue im Vermeer Centrum Delf und Geschichtsträchtiges ( u.a. eine Ausstellung über die Leeuwarderin Mata Hari), im Fries Museum. Wer beruflich gestaltet, konzipiert, textet oder Brands entwickelt, weiß: Die besten Ideen entstehen selten am Schreibtisch. Sie entstehen durch neue Eindrücke, durch Beobachten und durch die Auseinandersetzung mit Kunst, Geschichte und Design. Museen sind dafür wahre Ideenspeicher. Neue Sehgewohnheiten entwickeln Jedes Museum erzählt seine eigene Geschichte – nicht nur durch die jeweiligen Sammlungen, sondern auch durch bewusste Gestaltung, Licht, Inszenierung, Architektur. Dieses Zusammenspiel schärft den Blick für Proportionen, Komposition, Dramaturgie. Tools, die weit über die Kunst hinausreichen und in Kommunikation, Design und Markenentwicklung täglich gefragt sind. Große Kunst eröffnet neue Wege des Denkens. Überraschende Farbwelten, ungewöhnliche Bildausschnitte, unterschiedliche Kunstströmungen können Auslöser für wieder völlig neue Ideen sein. Denn wahre Kreativität entsteht durch das Verknüpfen unterschiedlichster Eindrücke. Pinselstriche inspirieren zu neuen Farbpaletten für Brand Designs, Porträts lehren, wie man Emotionen transportiert und Gestaltung zeigt, wie Licht Stimmungen schafft. Den Kopf frei machen und voller Ideen zurückkehren Museen laden dazu ein, sich Zeit zu nehmen, sich inspirieren zu lassen und sich auf Details einzulassen. Genau das ist oft der Moment, in dem plötzlich neue Lösungsansätze entstehen. Zwischen zeitgenössischer Kunst, alten Großmeistern, Design, Skulpturen, Fotografie und Kulturgeschichte entsteht ein inspirierender Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Diese Vielfalt erweitert den eigenen Horizont und erinnert daran, dass Innovation häufig genau dort beginnt, wo unterschiedlichste Disziplinen aufeinandertreffen. Eine Museumsreise ist deshalb weit mehr als nur ein kultureller Kurzurlaub. Sie ist eine Investition: in die eigene Kreativität, in neue Perspektiven und in die Fähigkeit, Querverbindungen herzustellen. Wer mit offenen Augen durch Ausstellungen schlendert, kehrt oft nicht nur mit schönen Erinnerungen zurück, sondern auch mit einem Notizbuch voller Ideen – und genau das macht solche Reisen zu einem echten Kreativ-Booster.

On Air mit P21

Wir bieten in unserem hausinternen, voll ausgestatteten Studio alle Möglichkeiten, um Ton- bzw. Bewegtbild-Botschaften zu produzieren und zielgruppengerecht in Szene zu setzen. Das multifunktionale Studio mit einem variablen Background-Changesystem steht mit hochwertiger Video-, Livestream-, Ton- und Lichttechnik und einem erfahrenen und vielseitig aufgestellten Team für Formate wie Talk-Runden, Interviews, Online Content, Video und AudioPodcasts bereit. Sprechen Sie mit uns über Ihren nächsten Podcast- oder Bewegtbildcontent!

SIGNAGING made by P21

Maßgeschneidertes Facilty Branding (indoor und outdoor). Wir bieten mit unserer Signaging-Unit sowohl im Innen- als auch im Außenbereich, ob Logo oder Schriftzug, ob an der Fassade, auf Glastüren oder Türschildern, alle Möglichkeiten, mit Leitsystemen, Beklebungen, Beschriftungen, Umbausujets, Fuhrpark-Branding u.v.m. gekonnt optische Impulse zu setzen und damit für Unverwechselbarkeit und Differenzierung zu sorgen. Nutzen Sie unser Signaging als zusätzlichen Kanal für Ihre Kommunikation. Wenn Sie eine Notwendigkeit in diesem Bereich haben, kontaktieren Sie uns! ​

Events made by P21

Meetings, Incentives, Conventions, Online, Hybrid – P21 boostet Events mit Expertise, Management und einem umfassenden Leistungsportfolio. Wir setzen Visionen um und kreieren mit einem erfahrenen und eingespielten Team Erlebnisse, die einen bleibenden und unvergesslichen Eindruck hinterlassen. Wir erarbeiten ein detailliertes Event-Konzept und begeistern Ihr Publikum mit einem fesselnden Event-Ablauf und einer überzeugenden Storyline. Von der audiovisuellen Technik bis hin zu Lösungen für die Registrierung sorgen wir für Ihren perfekten Auftritt. Mit einem breiten Netzwerk an professionellen Partnern kümmern wir uns um jeden Aspekt. Wir finden die richtige Location, das passende Rahmenprogramm und die kulinarische Begleitung. Sprechen Sie mit uns über Ihren nächsten Event!

Decathlon und Projekt 21: Wir bewegen etwas.

Grafikdesign/Branding Der französische Sportartikelhersteller DECATHLON ist in 54 Ländern für sein 70 Sportarten starkes Sortiment und ein innovatives Einkaufserlebnis bekannt – so auch in Österreich, wo das Unternehmen an 5 Standorten Präsenz zeigt. Mit an Bord: PROJEKT21:, das nicht nur für Layout und Kreation der regelmäßig erscheinenden Salesfolder, Inserate und Flyer verantwortlich zeichnet, sondern das Unternehmen auch beim Signaging/Branding unterstützt. Für die Standorte Vösendorf, Stadlau, Klagenfurt, Graz, Columbus Center wurde neben Fahnen, Preisschildern und Montagen auch das gesamte POS Shop Branding kreiert und umgesetzt. Mit dem von PROJEKT21: konzipierten einzigartigen Pop-up Store konnte DECATHLON seinen Kund:innen neue Markenerlebnisse inkl. dem Testen von Produktinnovationen bieten. Auch bei der Surf WM in Podersdorf unterstützte PROJEKT21: DECATHLON und kreierte Beachflags, Torbögen, Rundbogenzelt wie auch diverse Banner.

Platter Rieser Partner

Konzeption/Logo/Corporate Design Ausgehend von einer werblichen und konzeptionellen Denkweise, einer fundierten Zielgruppenanalyse und dem Wissen über unterschiedlichste Ansprüche kreierte PROJEKT21: das gesamte Corporate Design inklusive Logoentwicklung  und Geschäftsausstattung für das Notariat Platter Rieser Partner, die Notare im Alten Postamt. Mit Platter Rieser Partner wurde auch im Design die Partnerschaft mit der Notarin Cornelia Rieser betont. PROJEKT21: designte den Markenkern von Platter Rieser Partner gezielt dezent, reduziert und zeitlos. Auch ein sehr klares Standortbekenntnis „Notare im Alten Postamt“ wurde als Symbol für Halt und Beständigkeit fokussiert.  

L’Oréal

Guerilla Marketing/Konzeption PROJEKT21: realisiert regelmäßig interaktive Schaufenster-Promotions für Marken der L’Oréal Gruppe an verschiedenen Standorten in Wien und Niederösterreich. PROJEKT21: beklebt dabei Schaufenster der Filialen Marionnaud und Müller mit Sachets/Scentseals zum Abziehen. Kund:innen können sich eine Kosmetik- oder Parfumprobe direkt vom Schaufenster abziehen und sofort testen. 

Andaz Vienna Art Collection

Key Visual Prinz Eugen – Neo Iconography Die Mode Wien Art Collection inspired by Andaz Vienna Am Belvedere (Opening April 2019) ist eine Hommage an ein Stück österreichische Kulturgeschichte. PROJEKT21: kreierte gemeinsam mit Wolfgang Reichl das Key Visual für diese Art Collection. In Anlehnung an Prinz Eugen von Savoyen wurde dieses Key Visual entwickelt und mit Mode Wien perfekt in Haute Couture Roben gezaubert. Schauspielerin und Top-Model Barbara Meier konnte für das exklusive Editorial Shooting für das Mode Wien Magazin, in Kooperation mit LOOK, gewonnen werden. ORF Redakteur Günther Löffelmann begleitete die gesamte Produktion in den prachtvollen Räumlichkeiten des Heeresgeschichtlichen Museums Wien.Idee und Gesamtkonzeption: Wolfgang Reichl Haute Couture: Mode Wien 

MyPodCarsten

Konzeption/Produktion/Podcast Hybrider Podcast ​ MyPodCarsten wurde von uns zusammen mit unserem Tochterunternehmen MHsportsmarketing im hausinternen On Air-Studio konzipiert und produziert. Der rund 50 Minuten lange hybride Podcast mit Fußballgott Carsten Jancker bot eine spannende Mischung aus Ideen, Storys und einzigartigen Perspektiven. MyPodCarsten vereinte dabei einen der besten Stürmer seiner Zeit mit Menschen aus den verschiedensten Bereichen des professionellen Sports und des öffentlichen Lebens. Dabei entstanden kurzweilige Hintergrundgespräche zu Themen, die nicht nur eingefleischte Fußballfans interessierten. Zu sehen war MyPodCarsten immer montags zur Prime Time auf Krone.tv.